Cia de Danças Árabes Mari Tait - Dança do Ventre em Londrina!

MUDANÇAS!

2011-12-07T18:11:00.001-08:00

Mudamos para a escola de dança do Ventre do Cairo, da Zharroe, na av. Souza Naves, na frente do Hotel Sumatra!
Apareçam para conhecer o local!

Beijos!

Horários de dança do ventre

2011-12-07T18:09:00.000-08:00

Turmas no Cairo Escola de Dança do Ventre:
(Rua Senador Souza Naves, n° 784, em frente ao Hotel Sumatra)

Segunda e Quarta 19:30 - Iniciante adulto
Sábado 9:30 - Iniciante adulto

Turmas na Vila Brasil Cultural:

(Rua Uruguai, nº 1656, esquina com a rua Venezuela)

Terça e quinta 19:00 - Iniciante adulto
terça e quinta 20:00 - Iniciante adulto

Dança Masculina

2011-11-15T14:34:00.000-08:00

A dança do ventre, hoje em dia, pode ser pra todo mundo literamente... Gente baixa, magra, morena, branca, ruiva, gorda, alta, mulheres e homens. E para os homens ainda existe todo tipo de dança dentro da dança árabe, o que inclui tanto a dança do ventre, como as danças clássicas, folclóricas ou modernas.
A gente tem como membro do nosso grupo o bailarino Thomaz Maxwell que está fazendo muito sucesso nos últimos meses no Brasil por causa do espetáculo Titãs, o primeiro que reuniu vários bailarinos árabes no Brasil.
Eu vi o dvd hoje e gente... morri de alegria e orgulho! É muito bom ver homens participando de danças e quebrando tabus! E teve danças de todos os tipos, com fan véu, com pandeiro, com bastão, com indiana, com dança do ventre...

A diversidade da dança masculina é tão grande quanto a feminina e é um lado que ainda tem muito a ser explorado. Os homens podem e devem participar da vida das bailarinas do ventre! Além da ótima companhia, eles ficam muito bem nos palcos e nas fotos! Inclusive, fazendo solos, porque agora, como explicou o Ali Khalih, os bailarinos não são mais acessórios das bailarinas, eles têm destaque sendo eles mesmos, em solos ou em grupos.

Para os homens que se interessarem, temos aulas na escola com o professor Thomaz Maxwell de sábado as 14:30, para aprender dança masculina (clássica, dabke e outros folclores) e se o interesse for com a dança do ventre, todas as turmas estão abertas para a participação dos meninos! Sejam bem vindos vocês também!

p.s.: tive a oportunidade de conhecer Márcio Mansur, Tárik Ali, Ali Khalih, Faell Rabelo, Téo Versiani e Said Bellydance e aém de dançarem muito, são todos muito queridos!

Dança com flores

2011-10-27T20:02:00.000-07:00

A dança das flores era realizada na época da primavera, quando as camponesas egípcias iam trabalhar na colheita das flores. Para amenizar o trabalho, elas cantavam e dançavam, além de carregarem a noção de celebração da fertilidade da estação. Mais adiante, tornou-se uma dança comum nas festas populares por sua alegria e pelo colorido das flores. É uma dança delicada e alegre. Boa para começo ou abertura de show, bem como para comemorações especiais como dia dos namorados, dia das mães.

Enquanto dança, a bailarina entrega as flores de seu cesto aos espectadores, que torna a dança charmosa e cativante. Também é possível fazer movimentos com o cesto, com giros, batidas e deslocamentos. As Ghawazee também realizam a mesma dança, também conhecida como Dança do Cesto. Neste caso, a dançarina acrescenta algumas características próprias, como equilibrar o cesto de flores na cabeça; mexer suas saias (rodadas) enquanto dançam ou prender uma flor entre os dentes, por exemplo.

Dicas de movimentos:

- segurar a cesta com uma mão e a outra colocar na cintura, e fazer alguns movimentos de quadril como básico egípcio e oitos;
- fazer desenhos no ar (como círculo, por exemplo) com o cesto nas duas mãos.
- segurar o cesto sobre um ombro e fazer básico egípcio e oitos;
- segurar o cesto com as duas mãos e aproximá-lo do movimento de quadril, por exemplo, da batida lateral deslocando;
- segurar o cesto acima da cabeça e fazer oitos;
- colocá-lo no chão e dançar próximo a ele antes de pegá-lo novamente.

Dança com véu

2011-10-19T21:26:00.000-07:00

O véu atualmente é um dos símbolos mais comuns da dança do ventre. Desde a antiguidade, cobrir o rosto era comum entre as mulheres do Império Bizantino e Persa, o que definia até o status da mulher. Há vestígios de apresentações com véu desde o Norte da África até a Tunísia e a Turquia com as ciganas “cengis”. Ainda há as russas, as espanholas e tantas outras dançarinas que se utilizam de tecidos para incrementar suas performances e encantar com as suas danças. A dança com véus surgiu também da brincadeira com as peças do vestuário usadas no dia a dia, como a obrigação muçulmana de usá-lo por motivos religiosos ou o costume das beduínas de utilizar véus para cobrir e se proteger do deserto. Misticamente, o véu representa a alma feminina. Por isso, todo cuidado com ele é pouco: deve estar sempre bem guardado, cuidado e a dançarina pode até colocar essências de seu agrado, deixando-o aromatizado.

Alguns véus são usados especialmente para emoldurar o rosto ou o corpo da bailarina que se envolve em mistério e magia. Com a transparência do tecido, há o encanto da curiosidade de mostrar algo sem revelar o todo. Na dança oriental, o véu representa riqueza e atualmente, pode ser utilizado de várias maneiras em apresentações, visto que sua inclusão na dança do ventre teve o propósito de enriquecer o espetáculo com os movimentos suaves que a bailarina executa.

A música para a dança do véu geralmente é lenta para valorizar os movimentos da bailarina como os giros do véu em volta do corpo. Hoje em dia é cada vez mais comum o uso do véu de seda, visto que possui uma leveza e caimento sem igual, engrandecendo a beleza da dança. O véu também pode ser utilizado apenas no início da coreografia, o que tem sido bastante comum atualmente, para fazer a entrada da bailarina que se torna engrandecida pelo prolongamento dos braços e assim, chama a sua atenção.

Além da dança com apenas um véu, existem outras possibilidades como a dança com véu duplo, a dança dos sete véus, com nove véus e a dança com véu wings (que se parece com uma asa) Todos esses véus tornam as danças mais belas e encantadoras, envolvendo habilidades das bailarinas e o todo o mistério e delicadeza dos véus.

Há vários tipos de tecidos que podem ser utilizados como véu: Chiffon, Voal, Organza, Lamê, Crepe e Seda, sendo o chiffon e a seda os mais indicados por sua leveza, transparência, qualidade e cores dos tecidos. Quanto ao formato dos véus, eles podem ser retangulares, utilizados em danças étnicas e solos lentos, o trabalho com esse tipo de véu é mais expressivo e os tecidos mais finos e leves são mais indicados; outro formato é o de meio círculo que é mais utilizado em músicas agitadas, com giros rápidos, os tecidos são um pouco mais encorpados para que o efeito visual do giro seja mais bem visto. Os tamanhos variam de acordo com o corpo e a necessidade da bailarina, geralmente são de 2mx1,20m

Em relação às cores, cada uma possui um significado:

Verde: energia da natureza, esperança, longevidade e saúde;
Vermelho: energia do calor, paixão, intensidade, força e auto-estima;
Amarelo ou Dourado: vivacidade, prosperidade, alegria, diminuição da ansiedade e cura de males espirituais;
Cinza ou Prateado: equilíbrio e estabilidade;
Violeta ou roxo: equilíbrio, sabedoria, inspiração espiritual, magia e purificação do espírito;
Marrom: Mãe Terra, disciplina e constância;
Azul: tranqüilidade, clareza mental, infinito, mistérios da alma, verdade, justiça, nobreza, segurança, saúde emocional e afetuosidade;
Preto: transformação de energias negativas em positivas, aprofundamento do processo existencial, remoção de obstáculos e emoções não desejadas;
Laranja: Sucesso, vitalidade, agilidade, boa sorte e prosperidade;
Rosa: amor espiritual, o romance, fraternidade e abundância;
Branco pureza, sinceridade, verdade, boas vibrações, equilíbrio e paz.

Fontes: Shaide Halim e Lulu Sabongi

Videos:

Grupo Ventremania

Vários tipos de véus

Lateefa Malaika

Horários de dança do ventre

2011-10-09T20:09:00.000-07:00

Segunda e quarta - 17:30 - Turma da terceira idade

Segunda e quarta 18:30 - Turma iniciante I

Segunda e quarta 19:30 - Turma Iniciante II

Terça e quinta 16:30 - Turma Iniciante

Terça e quinta 18:30 - Turma Infantil

Terça e quinta 19:30 - Turma Iniciante II

Sexta - 15:00 as 16:15 - Turma Iniciante II

Dança com espada

2011-08-29T17:28:00.000-07:00

Há várias histórias, lendas e suposições para explicar a origem da dança com espadas. Na maioria delas, percebe-se que esta reflete toda alma de luta do povo árabe, sua disputa e dedicação pela terra amada.

Uma das lendas remete à deusa Neit, uma deusa egípcia guerreira que simbolizava a destruição dos inimigos e abertura dos caminhos. As bailarinas utilizavam as espadas para homenageá-la com destreza e equilíbrio.

Outra história conta que na Antiguidade, as mulheres pegavam as espadas dos guardiões e guerreiros para dançar, com a intenção de mostrar que a espada era muito mais útil na dança do que nas cinturas dos soldados ou nas guerras, fazendo mortos e feridos. Assim, se apresentavam também em jantares, festas e pequenos shows, para acalmar os espíritos e trazer paz e alegria, entre tanta violência e conflitos.

Uma outra lenda conta que na antiguidade, quando um rei achava que tinha muitos escravos, na intenção de eliminar os menos favorecidos, dava uma espada para cada um e mandava que dançassem. Os que não conseguiam provar suas habilidades eram mortos.

A dança com espadas também foi utilizada como armadilha na guerra entre turcos e gregos. As bailarinas eram contratadas para levar vinho e dançar para os inimigos, daí elas utilizavam as espadas e outras armas, deixando os inimigos desprotegidos para os ataques.

Uma lenda beduína conta que os grupos beduínos atacavam viajantes do deserto e roubavam suas mercadorias. As mulheres, então, ficavam com as espadas dos mercadores mortos e dançavam para comemorar a vitória da tribo, exibindo a arma como troféu.

Há ainda a lenda do Rei Arthur que recebe a Excalibur da Senhora do Lago e a espada representa energia de poder, proteção e espiritualidade.

Na dança com espadas atual, a bailarina demonstra equilíbrio e habilidade com os movimentos que devem ser realizados graciosamente. A performance deve transmitir emoção e confiança, quando a bailariana equilibra sua espada em diversas partes do corpo como a cabeça, o queixo, o ombro, o quadril, a coxa, a cintura, o dorso das mãos e nas pernas.

É importante que haja bastante técnica e conhecimento dos movimentos porque a dança com espadas precisa ser executada sempre com segurança, com movimentos que acompanhem a música e transmitam a força de todas as lendas que a envolvem.

A dança da espada evoluiu muito com o passar do tempo e cada vez mais, as bailarinas deixaram-na mais sofisticada, dominando os movimentos com destreza, equilíbrio e força. Ligada ao elemento ar, que rege os pensamentos e idéias, a dança com a espada remete ao poder, no esoterismo, com a dualidade das forças, representadas pelos cortes dos dois lados: o bem e o mal, positivo e negativo.

A dança desenvolve os poderes mentais por exigir técnica, treino e postura. As qualidades da razão, a estabilidade emocional e o autocontrole também são desenvolvidos por causa da auto correção e da exigência de perfeição em relação de equilíbrio e técnica de movimentos que podem ser grandes, simulando ataques ou relacionados ao domínio da espada.

Além de escolher a música certa, como alguma do ritmo “wahd wo” e não um derbake, a dançarina que utiliza a espada deve passar por um grande período de aprendizado e treinamento das técnicas, para se tornar apta e segura a executar esta dança em público. Também deve-se prestar atenção para o fato de que não é qualquer espada que pode ser usada, existe a de material e confecção próprios para utilização na dança, especialmente em relação ao peso e ao ponto de equilíbrio.

Vídeos:

Cia Shalimar

Ju Marconato

O curso de Dança do Ventre na Cia Mari Tait

2011-08-24T21:19:00.000-07:00

O conteúdo foi elaborado de acordo com estudos de professoras brasileiras como Renata Loyolla, Rhamza Ali, Lulu Sabongi e Suheil, entre outras. A divisão em cinco anos é didática, com o intuito de organizar o aprendizado de acordo com as dificuldades de movimentos, danças com instrumentos e variações. A duração do curso vai depender muito da própria bailarina, além de que, depois dos cinco anos, se houver interesse, há sempre novidades para se aprender, para continuar usufruindo dos benefícios da dança e alcançar um nível técnico ainda melhor. E no final do quinto ano, a bailarina recebe um certificado de conclusão do curso.

Começando pelos benefícios físicos da dança do Ventre, como outras atividades físicas, há o trabalho com grupos musculares (pernas, braços e abdômen, principalmente) e o desenvolvimento da coordenação motora. Em cada aula, estimula-se a memória, a concentração e a atenção. Os exercícios tanto de alongamento quanto os treinamentos e seqüência, ativam a circulação, aumentam os reflexos, aliviam as tensões, aumentam a flexibilidade e o alongamento. Os órgãos internos também começam a funcionar melhor, devido ao trabalho com o abdômen e, por isso, a digestão funciona melhor, as cólicas diminuem e pode haver mais equilíbrio hormonal. A dança do ventre auxilia na perda de peso, quando praticada regularmente, visto que em uma hora de aula pode-se perder de 300 a 500 calorias.

Há ainda vários benefícios psicológicos para as dançarinas praticantes de dança do ventre visto que a dança propicia o desenvolvimento da auto-estima; a mulher sente-se mais bela e segura, descobre movimentos e gracejos de seu corpo que aumentam sua feminilidade, resgatando-a. A dança aumenta a confiança no potencial individual de cada uma e o aprimoramento da dança do ventre permite que a aluna desenvolva a graciosidade típica da dança árabe, despertando tanto carisma, charme e sensualidade. Além disso, as aulas em grupo permitem novas amizades e as músicas e o ambiente descontraído fazem com que a pessoa saia da rotina e consiga aliviar o estresse do cotidiano.

Quanto ao conteúdo dos cinco anos de curso, temos a divisão em níveis para cada ano:

1° ano: Nível Básico

- movimentos básicos: ondulações, batidas de quadril, tremidos e shimies, deslocamentos simples;

- início do aprendizado com movimentos de véu;

- noções da dança folclórica com jarro;

- desenvolvimento da coordenação motora, por meio de movimentos específicos que compõem a dança do ventre;

- trabalho de dissociação de cabeça, tronco e quadril;

- familiarização com a música oriental árabe e conseqüente ritmização.

- aulas teóricas introdutórias sobre a origem e sobre as danças folclóricas, sobre estréia, maquiagem, roupas e sua confecção; dançarinas clássicas e atuais, entre outros.

2° ano: Nível Intermediário I

- aprimoramento das técnicas de véu iniciadas no primeiro ano, utilizando-as com movimentos de quadril e giros;

- desenvolvimento de passos mais elaborados para coordenar as primeiras sobreposições dos movimentos de quadril, tronco, braços e cabeça;

- desenvolver as técnicas de expressão, visando incorporar os trejeitos típicos da dança árabe, além de valorizar a graça de cada uma;

- desenvolver noções básicas da Dança com Bastão (Raks AL Assaya); sua história, roupas e movimentos;

- aprender a Dança com Taças de velas, sua história, músicas e movimentos;

- aprender a Dança com Flores, seu significado, quando e como deve ser apresentada;

- atividades de improvisação e coreografias;

- noções básicas de Flamenco árabe;

- desenvolver a improvisação tanto da dança do ventre quanto das danças folclóricas aprendidas até agora.

3° ano – Nível Intermediário II

- aprender a identificar os principais ritmos que compõem a música árabe (Baladi, Malfuf, Said, Falahi, etc.) e saber os movimentos adequados para dançar cada um.

- aprender a tocar o ritmo Baladi nos snujs, fazendo-o simultaneamente com movimentos durante a dança, além de poder acompanhar o ritmo e algumas marcações das músicas.

- domínio sobre movimentos mais complexos, executando-os com leveza, interpretação, expressão e segurança;

- intensificação dos alongamentos e dos exercícios mais específicos para fortalecimento de abdômen, coluna e pernas para incrementar a dança;

- aprimoramento dos tremidos e utilização em solos de percussão (Derbake);

- Aprender a dança do Candelabro, Raks El Shamadan, sua técnica, origem, finalidade e características.

- aprender a Dança com Punhal, sua origem e interpretação na dança;

- atividades iniciais de improvisação e montagem de coreografias;

- aprender a dança folclórica Melea- Laff

4° ano – Nível Avançado I

- Aprender a Dança do Pandeiro, sua origem, técnica e traje adequado para interpretá-la e assim como a dança com snujs, poder dançar e acompanhar a música;

- Aprender a dança com Véus Duplos;

- aprender a dança com Véu Wings;

- Relembrar e reconhecer o estilo das principais dançarinas como Nájua Fwad, Fifi Abdo, Souhari Zack e Mona Said; bem como as dançarinas atuais Lulu Sabongi, Saída, Amar Gamal, Jilina, entre outras;

- desenvolver técnicas de dança no chão;

- noções básicas de dança tribal;

- desenvolvimento da técnica para utilização de Dois Bastões;

5° ano – Nível Avançado II – profissionalizante

- aprender a dança Khalige, sua história, traje adequado e movimentos específicos;

- aprender e dominar as técnicas da Dança com Espada e seu contexto histórico;

- desenvolver a dança folclórica Melea- Laff;

- desenvolvimento de junções e sobreposições de movimentos tecnicamente mais avançados;

- desenvolver uma estrutura de aula e ministrá-la para turmas iniciantes e intermediárias;

- montar uma coreografia solo para apresentação na formatura; ter noções de palco para apresentações solo;

- estudo e interpretação da Dança dos Sete Véus.

As danças folclóricas variam em cada ano, dependendo da turma, dos espetáculos e do interesse das alunas.

Venha conhecer nossa escola! :D

Horários do 2° semestre de 2011

2011-08-02T20:31:00.000-07:00

Segunda e quarta - 17:30 - Turma da terceira idade
Segunda e quarta 18:30 - Turma iniciante I
Terça e quinta 16:30 - Turma Iniciante
Terça e quinta 18:30 - Turma Iniciante
Sexta - 15:00 as 16:15 - Turma Iniciante II

Vamos fazer uma aula experimental, conhecer a escola, descobrir um pouco sobre essa dança... com certeza o encanto será na hora!!
Todas são bem vindas!!!

Solo de derbake

2011-07-13T09:29:00.000-07:00

Primeiramente, vamos saber o que é o derbake. Este é um instrumento de percussão árabe presente em boa parte das músicas árabes, utilizado para marcar o ritmo. O Derbake, darbuka ou tabla era feito de barro e pele de cabra e precisavam ser aquecidos antes de serem tocados. Hoje em dia, são feitos de alumínio, fibras e plástico.

A dança com derbake utiliza técnicas de shimmie, batidas de quadril e diversos movimentos com tremidos que acompanham o que o derbakista principal faz na música. Existe um êxtase enquanto as fortes batidas fazem o corpo e o coração da bailarina dançarem acompanhando os instrumentos de percussão de acordo como são tocados..

(neste vídeo, um derbake da Ju Marconato)

A origem desta modalidade é dos tempos dos rituais quando as sacerdotisas acompanhavam as batidas da percussão para exaltar as forças das terras. Elas entravam nos templos dançando para energizar o local e representar as forças dos elementos e animais das terras.

Quando os árabes invadiram o Grande Egito, se encantaram com a dança e ensinaram para suas mulheres, pois queriam que elas dançassem assim para sua diversão.

As músicas de derbake são específicas. Existem vários tipos de instrumentos de percussão e a música árabe é muito rica em ritmos. Quando há a possibilidade de ser ao vivo, o percussionista/derbakista, geralmente, acompanha a bailarina.

E agora, mais vídeos! Essa é a Jillina, na época que fazia parte do Bellydance superstars.

pra procurar mais nos youtubes, é só digitar "Solo de derbake" que aparece muiiita gente boa!

Dança com flores

2011-07-01T18:32:00.000-07:00

Dança com Flores

Eu adoro danças folclóricas, são cheias de charmes, vestidos lindos, graças e histórias. A dança com as flores é uma delas que merece atenção por causa da alegria e da celebração da vida.

Nesse vídeo, eu dancei com uma flor de presente pra uma amiga, de improviso, só pra agradar hehehe

Horários de dança do ventre

2011-06-05T09:16:00.000-07:00

Segunda e quarta 17:30 - 18:30 Melhor idade
segunda e quarta 18:30 - 19:30 Iniciante I

terça e quinta 16:00 - 17:00 Iniciante I
terça e quinta 18:30 - 19:30 Infantil
terça e quinta 19:30 - 20:30 Iniciante I

sábado as 14:00 - 15:30 Iniciante II

O curso é de 5 anos para a aluna aprender o básico da dança do ventre, as danças com instrumentos, tecnicas de coreografias e estar apta a dar aulas.

Para aulas particulares e outras informações, entrem em contato por e-mail: maari.tait@gmail.com ou pelo fone: 30286533

Dança com Jarro - Raks Al Brik ou Raks Al balaas

2011-05-30T18:21:00.000-07:00

A Dança com jarro é transmite mensagens e conta uma história por causa de sua relação com os encantos místicos do Oriente. A Raks Al Brik retrata a importância da água para os povos árabes, que a consideram de extremo valor por causa de sua escassez no deserto.

A dança do jarro representa as cerimônias à beira do rio Nilo ou as caminhadas das mulheres para irem até o rio ou aos oásis em busca de água e no caminho, descansam, refrescam-se, brincam com a água para depois voltar às suas tendas. Na dança, esses movimentos são representados com o jarro e as evoluções das coreografias, além dos passos das bailarinas.

Em ocasiões especiais, como o nascimento de bebês, a dança do jarro também é executada, pois numa visão mística, a água representa o resgate da sensibilidade e dos sentimentos. Para os egípcios, o jarro representa o coração e a idéia principal da dança é permitir que os sentimentos mais agradáveis estejam entre as bailarinas e o público.

Os trajes mais recomendados são os mais reservados, como vestidos ou túnicas. Para imitar o traje das beduínas, é possível, inclusive, utilizar os chadores, véus que cobrem o rosto, se a bailarina quiser. Além do traje, é importante equilíbrio, habilidade e bastante expressão corporal e facial para que a dança incorpore todo o valor simbólico do jarro. Assim, o público pode perceber toda a importância da água e os sentimentos que afloram com essa dança.

Feria de España

2011-05-24T17:55:00.000-07:00

Dia 28 de maio, a partir das 17:00
entrada: 15 reais - bebidas são a parte!

Venha participar e conhecer as danças, cultura e culinária da Espanha! :D

Maiores informações: 30286533

Dança do Ventre e Dança Indiana

2011-05-21T19:42:00.000-07:00

Em sua origem, a dança do ventre e a dança indiana estão relacionadas à espiritualidade. São danças que nasceram para louvar e conectar o ser humano com algo superior, para depois tornarem-se arte.

A maior semelhança é que as duas são exercícios para o corpo e alimento para a alma. Em termos de movimento, não possuem muito em comum. A dança do ventre concentra sua atividade no ventre, como o proprio nome diz, enquanto a indiana trabalha mais com os pés e braços.

As duas danças ppoderiam ser ótimos complementos, unindo as duas tecnicas. Enquanto na dança indiana praticamente não se usa ventre ou quadril, apenas uma leve inclinação de corpo, com movimentos lineares e geométricos, na dança do ventre os movimentos tendem a ser arredondados, circulares.

A dança indiana tradicional ou folclória, atualmente, ainda trabalha com diversos significados para cada movimento. No bollywood, dança mais moderna e difundida em filmes, espetáculos, etc, mistura-se os braços e pés tradicionais com movimentos de dança de rua, ballet, entre outros.

Já a dança do ventre, adquirindo o caráter geral de arte, absorve muitas outras modalidades de dança para incrementar os espetáculos e agora não são somente os gestos isolados que significam algo, mas a dança por completo.

São duas danças belíssimas que não devem ser confundidas, mas que até podem ser trabalhadas junto, com o devido respeito e consideraçao por cada uma.

Adaptado do texto de Renata Loyolla

Suavidade e força: os opostos na dança do ventre

2011-04-30T08:33:00.000-07:00

Todas as pessoas apresentam sentimentos opostos como tristeza e felicidade, raiva e alegria, desânimo e ânimo... Esses sentimentos são necessários já que “...a luz não pode existir sem a escuridão, pois a partir do momento em que existe a igualdade, não se pode mais perceber. Se sempre existisse luz, não experimentaríamos mais a luz. Deve haver um ritmo de luz e escuridão.” ( F. Perls)

Da mesma forma acontece com os nossos sentimentos, não podemos nos deixar levar somente por um extremo. Precisamos transitar entre os dois opostos; experimentar a tristeza para poder saber o que é a felicidade.

A Dança do Ventre é um exemplo prático de que os opostos são necessários e saudáveis na nossa vida. Quem assiste a uma apresentação, não imagina que por trás de tantos movimentos suaves existe uma demanda tão grande de força por parte da dançarina. Os movimentos ondulatórios delicados, alternados com batidas fortes e rápidas de quadril mostram que os opostos podem existir em uma mesma coreografia, sem fazer com que a beleza da dança seja perdida.

A própria origem da Dança do Ventre está ligada a opostos: é uma dança representativa da morte e do renascimento; das fases da lua. Inicialmente, era dançada em cultos de adoração à mulher, às deusas e à Mãe-Terra, e depois, após algumas influências de outras culturas, passou a ser dançada em haréns, perdendo seu aspecto sagrado.

Contudo, a visão dos opostos não fica somente na parte prática da dança. Para entender melhor, podemos compará-la à Dança Flamenca. Esta, representadas por batidas fortes, movimentos expansivos, sapateados, palmas e cantos, apresenta-se com uma energia indescritível e é capaz de transmitir a quem assiste sentimentos como alegria e tristeza, celebração e luto, felicidade e raiva. Talvez uma pessoa com uma personalidade mais contida e calma sinta uma certa dificuldade em praticar esse tipo de dança, uma vez que precisará entrar em contato com o outro oposto de sua personalidade: a expansão. Da mesma forma como uma pessoa mais expansiva possa se sentir um pouco desconfortável nas coreografias mais lentas da dança do ventre. Os mesmos sentimentos podem ser suscitados em ambas as danças, porém de formas completamente distintas.

Apesar do desconforto que pode surgir inicialmente, o importante é tentar manter esse contato entre extremos, tentar vivenciar tanto a suavidade, a leveza, quanto a expansividade e a força. Tudo isso porque, apesar da leveza transmitida pela dança do ventre, só quem executa o movimento consegue se dar conta da força necessária para isso.

Enfim, para conhecermos os opostos, não precisamos partir para esta ou aquela modalidade de dança, mas tentar descobrir os opostos dentro da própria dança e dentro de nós mesmas. Perceber que podemos vivenciar a dor e a alegria, a tristeza e a felicidade de forma saudável e a dança pode contribuir e muito para isso.

Texto adaptado do original de Ana Flávia Zanardo Cavali, psicóloga e aluna de dança do ventre, baseado em um workshop de Gestalt-Terapia realizado em 02 de dezembro de 2006 e ministrado pela professora Claudia Heer, arteterapeuta residente em Londrina. Como embasamento teórico foi utilizado o livro “Gestalt-Terapia Explicada” de Frederick Perls.

Feira de España

2011-04-28T20:44:00.000-07:00

Cancelado por causa da chuva! Em breve, nova data!

Entrada franca!

Comidas e bebidas a parte.

Apresentações de dança a partir das 19:30.

Participem e conheçam um pouco mais sobre a cultura espanhola, a arte flamenca, a culinária, e outras curiosidades.

Exercício físico na gravidez faz bem/ Gravidez e dança do ventre

2011-04-26T11:59:00.000-07:00

Para as futuras mamães que ainda não se sentiram motivadas a praticar exercícios físicos, uma nova pesquisa aponta um resultado que poderá fazer pender a balança: a atividade física é a primeira intervenção estratégica para beneficiar a saúde do coração do bebê, durante e após a gravidez.
Um estudo realizado em 2008 pela Universidade de Medicina e Biociências de Kansas City, nos Estados Unidos, já havia indicado que grávidas que praticavam exercícios por pelo menos 30 minutos, três vezes por semana, tinham fetos com menor frequência cardíaca durante as últimas semanas de desenvolvimento, um sinal da saúde do coração.

Agora, a mesma equipe mostrou que mães ativas podem ter bebês com uma melhoria cardíaca que é mantida depois do nascimento. Foram analisadas 61 grávidas, que tiveram os seus corações e do feto monitorados quatro vezes ao longo do estudo. Os níveis de atividade aeróbica das mulheres variavam entre caminhada, corrida e algumas participantes também levantaram pesos e praticaram ioga.
Os bebês foram acompanhados até um mês de vida e, como resultado, continuaram a ter um coração mais saudável mesmo depois do nascimento. Segundo os pesquisadores, o sistema que controla a função cardíaca melhorou com o exercício aeróbico regular, ajudando tanto na saúde das mães quanto na continuidade de uma vida saudável para os filhos depois do parto.

Alívio de dores e desconfortos
Além de fazer bem para o coração, a prática regular de atividade física ajuda a diminuir a formação de varizes, as dores nas costas e articulações e os músculos doloridos durante a gestação. "Cerca de metade das grávidas têm dor na parte lombar da coluna - aquela mais baixa próxima ao quadril -, desconforto que pode persistir no pós-parto", afirma o fisioterapeuta Thomas Wildeisen, especialista em cursos posturais para gestantes. Esse problema, assim como a flacidez abdominal e da pelve, pode ser minimizado com exercícios corretos.
Até a postura, que é afetada com o crescimento da barriga, pode ser melhorada. "Fortalecendo os músculos das nádegas, costas, ombros e barriga, você mantém o corpo alinhado e reduz o desconforto associado à má postura, diminuindo até as dificuldades de respiração", explica o especialista. No entanto, é importante lembrar que é preciso praticar exercícios sempre com orientação médica, principalmente durante a gravidez. (As informações são do Minha Vida, Saúde, Alimentação e Bem-estar)

Fonte: http://www.bonde.com.br/?id_bonde=1-34--28-20110414&tit=exercicio+fisico+na+gravidez+faz+bem+ao+coracao+do+bebe

Mulher grávida pode dançar?

Se sua gravidez está se desenvolvendo normalmente e seu médico lhe conceder autorização, não há nenhuma contra-indicação. No caso de fazer aulas de dança do ventre, seria conveniente se houvesse uma turma só de gestantes. Numa aula normal, dificilmente uma mulher grávida conseguiria acompanhar todos os movimentos, principalmente aqueles que envolvem percussão (o que eventualmente poderia ocasionar um descolamento de placenta). É bom deixar claro que aulas para gestantes devem ser extremamente "light". Nada de movimentos bruscos, força, giros...

A dança ajuda na gravidez?

Num momento em que nossas formas se modificam dia-a-dia, as vezes temos a sensação de inadequação com esse novo corpo. A dança oferece a possibilidade de conviver pacificamente com essas modificações, sentindo cada fase como especial e momentânea. O movimentar desse corpo que agora abriga um outro corpo, dá leveza e confiança. A gravidez não é e nem nunca deve ser um empecilho a liberdade corporal da mulher. É importante obter prazer enquanto grávida, pois dessa forma esse período será vivido de forma plena e desprovido de desconforto, respeitando seus limites e observando sempre seu bem estar em primeiro lugar.

Fonte: http://www.khanelkhalili.com.br/dicasgravidez.htm

Cartão novo de Dança do Ventre

2011-04-25T16:52:00.000-07:00

Apresentações

2011-04-11T17:41:00.000-07:00

Dia de apresentação é demais!
Ensaios, correria... arrumar cabelo, maquiagem, roupas, tem que estar tudo direitinho pra nada dar errado...
É tão bom o friozinho na barriga antes de subir no palco! E a vontade de continuar, depois que a música que demorou 3 meses pra ser ensaiada acaba em 5 segundos?
Dançar é bom demais! E apresentar-se para os familiares, amigos e admiradores do nosso esforço e do nosso trabalho é como a celebração para todo o tempo de ensaios, bordados, correria, nervosismo.

Apresentação dia 09 de abril, na 2800 em Londrina.

Apresentação do Dia da Consciência Negra, do Sesi, em 2010.

Apresentação

2011-04-09T09:10:00.000-07:00

Ser iniciante é...

2011-04-05T08:29:00.000-07:00

(texto muito legal da Celia Daniele do http://www.dancadoventrebrasil.com/)

Primeiramente é ser totalmente encantada pela dança do ventre e ficar um tanto aficcionada por música árabe e afins. Tem gente que com o tempo melhora, mas tem outras - vide o meu caso - que criam blogs e tudo para compartilhar a sua fixação! :D Estava conversando com minha amiga Lívia que começou a fazer dança do ventre recentemente, e ela estava reclamando como alguns movimentos são tão difíceis de extrair do corpo. Meninas, acontece com todas, com exceção das que vieram do Ballet (malditas!! - zoeira, mas elas pegam assim no ar, impressionante). Mãos suaves e posição altiva são complicadas de se fazer se você está pensando ao mesmo tempo: ok, encaixa, chuta, carão, mãos, ahhh!, ok, agora eu mudo a posição, cruzes, eu to toda troncha, ahhh!, e por aí vai. Certos movimentos se tornam automáticos com o tempo de prática, antes parecem dificílimos! Assim, eu decidi fazer uma lista do que acontecia comigo na minha época iniciante, quem sabe vocês não se identificam? É bom dividir as nossas experiências e assim vermos o quanto a dança nos aproxima, não é?

Quando eu era iniciante, sempre:

1 - Fazia camelo invertido quando era o normal e vice-versa;

2 - Segurava os ombros com as mãos quando fazia o oito com a esperança do tronco não seguir meu quadril como uma "lagatixa com caimbrã".

3 - Girava a cabeça no Khaleege e quase caía no chão (ok, eu caí uma vez e fiquei estatelada uns momentos no chão tentando recobrar meu eixo, mas acho que só eu tive essa experiência bizarra... ¬¬).
4 - Achava que estava abafando, mas quando me olhava no espelho estava com as mãos caídas que nem garras parecendo o tiranossauro rex;
5 - Eu NUNCA conseguia fazer um deslocamento lateral perfeito. Saía desesperada atrás da professora! Ah!
6 - Fazia origami dançando com o véu;
7 - Perdia a ponta do véu ou o jogava como se fosse um lençol para ser estendido no varal;
8 - Dançava fazendo careta ou cara de sofrimento para ficar concentrada;;
9 - Não conseguia coordenar movimentos de braços e quadril ao mesmo tempo! Era muita informação!
10 - Quase enfartava quando a professora pedia para improvisar;
11 - Achava que nunca ia identificar os ritmos de ouvido;
12 - Só ouvia Nancy Ajram e Amr Diab! :D
13 - Quando fazia um movimento certo, ficava tão feliz que saía contando pra todo mundo. Até quem não fazia e não sabia nada de dança do ventre...

Bem, foi o que consegui me lembrar agora. Quem sabe depois eu não recordo de mais coisas? É bom lembrar da época de iniciante porque a gente percebe o quanto a dança nos motivou a crescer. Não conheço nenhuma outra modalidade de dança que dependa de tanto desprendimento de seu corpo que não seja de uma forma que o descaracterize ou o padronize, mas que traga lá do fundo seu extravazamento para interpretar uma melodia, explorando seu corpo e ele dando forma e sentimento à música. Acho que a dança do ventre toca lá na nossa alma porque para dançá-la precisamos ir além da técnica pura (que não existe aqui, no meu ponto de vista), porque dançar uma música árabe com intensidade e "perfeição" é entregar seu corpo deliberadamente.

Lindo texto, né? É bem o que acontece com todo mundo e ninguém quer acreditar em mim quando eu digo que é normal!!

Daí, a Celia Daniele postou um vídeo, coisa que eu não sei fazer no blog, infelizmente... quem quiser ver, é um vídeo bem lindo de dança do ventre com dança indiana, "para inspirar iniciantes e iniciadas!":

http://www.youtube.com/watch?v=Zyx2IserFzU&feature=player_embedded

Novos horários

2011-04-04T07:38:00.000-07:00

      TURMAS INICIANTES:
   Segunda e quarta - 18:30
   Segunda e quarta - 19:30
   Terça e quinta - 19:30
   Sábado - 14:0

   TURMA DE 3° IDADE:
   Segunda e quarta 17:30
   Terça e quinta 17:30
   Sábado - 10:00

   TURMA INFANTIL:
   Terça e quinta 16:30
   Terça e quinta 18:30

Agende seu horário, venha fazer uma aula experimental!
Mais informações: 30286533

FEIRA DA MULHER

2011-03-22T11:38:00.000-07:00

Tarde especial para celebrar as mulheres!

PROGRAMAÇÃO

14:00hs aula aberta de Dança do Ventre
14:40hs ala aberta de Ginástica Postural
15:15 hs aula aberta de Dança Flamenca
16:00 curso de auto maquiagem
17:00 Bingo

Durante toda a tarde profissionais da beleza farão demonstração de Limpeza de pele, unhas decoradas e maquiagem.

Vir com roupa confortávell para as aulas e sapato fechado para a aula de flamenco.

Todas as atividades são gratuitas, exeto o Bingo ( 2,00 a cartela) e a manicure (8,00 a mão).

Venha passar uma agradávell tarde de sábado conosco!!!!!

Cia Flamenca Ana Paula Minari e Cia de Danças Árabes Mariana Tait
fone: 30286533

Dança do Ventre para CRIANÇAS

2011-03-16T15:56:00.000-07:00

AULA EXPERIMENTAL:

DIA 22 DE MARÇO, AS 18:30!! participem meninas! Existe um mundo mágico das mil e uma noites esperando por vocês! :D

A Dança do Ventre usualmente é reconhecida por seu caráter feminino e delicado, por vezes transmitindo sensualidade e um ‘que’ que somente as mulheres mais maduras conseguem transmitir. Embora sempre com a intenção elegante e séria, ainda é possível perceber uma certa restrição quando se fala em Dança do Ventre para crianças.

Justamente pela idéia errônea de que esta dança sempre está associada à sensualidade, algumas pessoas não costumam ensinar esta para crianças, o que colabora para uma gama maior de mal entendidos sobre o verdadeiro significado artístico da dança do ventre.

Algumas escolas têm ampliado os seus horizontes e permitido a inserção de crianças nas aulas, mas ainda é preciso tratar com cautela este tema, pois quando se envolve criança fazendo aulas de dança, todo cuidado é pouco.

Independente da modalidade de dança escolhida, dar aulas para crianças sempre envolve algo mais além da técnica. Crianças têm diferentes fases de desenvolvimento, perdem a concentração com facilidade e qualquer atividade que dure mais de quarenta minutos se torna enfadonha aos seus olhos. Portanto, a professora de Dança precisa ter além da técnica e didática, um carisma especial para tornar sua aula lúdica e também um conhecimento básico sobre o desenvolvimento infantil, que inclui emoções, fantasias, sexualidade e expressão.

O primeiro cuidado é criar turmas exclusivas para crianças, para que o ambiente de sociabilidade, esforços e resultados seja linear, o que qualifica a aula e otimiza o tempo.

Compreende-se criança, meninas a partir dos dois anos de idade, até os dez. A partir dos onze anos, é melhor desenvolver uma outra turma intermediária, dos doze em diante. Porque a partir dos dois anos a criança já é capaz de entender e cumprir regras, executar alguns movimentos e é a fase em que o lúdico é melhor assimilado e produz crescimento. Já crianças dos sete aos dez, além de estar em desenvolvimento pleno, pode exercitar seu lado mais lúdico convivendo nas aulas com crianças menores e intercalar momentos de menina e mocinha, o que protege dessa atual ‘precocidade’ em termos de comportamento entre meninas, como por exemplo, meninas de apenas nove, dez anos que querem sair, namorar, maquiar-se e assim por diante. Então o primeiro ganho qualitativo em criar turmas exclusivas é essa troca de desenvolvimento e adaptação entre as alunas.

As fases do desenvolvimento, sempre seguem o ritmo que chamamos de ‘céfalo-caudal’ ou seja, da cabeça, tronco ao restante do corpo. Então haverá momentos de desafio para as crianças conseguirem exectar os movimentos com agilidade e no tempo certo, pois suas mentes entendem o comando, mas nem sempre o corpinho está pronto para reproduzí-lo, nesse fator que é importante o conhecimento das fases do desenvolvimento físico-motor e mental, para adaptar as técnicas e saber o grau de exigência de cada aluna.

A aula lúdica é basicamente uma aula que misture o ensino de algumas técnicas com momentos de lazer, como exploração do espaço da sala, diferentes ritmos e brincadeiras que trabalhem corpo e agilidade. Ao final do texto vocês verão algumas dicas, mas a princípio é preciso ter em mente que, para criar um ambiente lúdico em sala de aula é preciso que a própria professora se permita brincar, sorrir e voltar a ser criança.

Artigo escrito por Luciana Arruda

A dança do ventre permite o auto-conhecimento

2011-03-09T19:10:00.000-08:00

A dança do ventre permite o auto-conhecimento. A beleza interior se reflete com a dança, aprimora-se o encanto exterior da mulher e com isso, a vida fica mais bela, mais leve, mais feliz.

"A mulher que desenvolve o autoconhecimento de forma plena evidencia sua feminilidade e a alegria de ser quem ela é em todas as atitudes. Na dança do ventre, essas atitudes são demonstradas nos momentos mais delicados e intensos da música. É aí que a bailarina exterioriza sua alma (...)" - Jorge Sabongi

Venha fazer uma aula experimental!!

CIA DE DANÇAS ÁRABES MARIANA TAIT
rua Emílio de Menezes, 118, JD Shangri-la.
Fone: 30286533

Estrutura da escola

2011-03-04T13:52:00.000-08:00

Temos espelhos, colchonetes, som, água, banheiro, vestiário, lojinha e muito mais.
Além disso, o ambiente é decorado especialmente para a aluna entrar no clima das mil e uma noites e conseguir desvencilhar-se da correria do dia a dia para entregar-se inteiramente às aulas e à dança do ventre.
É um lugar para se divertir, dançar e ser uma pessoa mais alegre e saudável!

Também temos livros, revistas e muita informação técnica para quem quiser saber mais da dança. O espaço da recepção e a sala comunal são para as alunas passarem um tempo por lá, tanto para esperar suas aulas, quanto para conversar e estudar.

Além disso tudo, ainda temos um espaço para fazer os Saraus e outros eventos de culinária, dança, feiras, etc. Sempre com a presença de alunas lindas e convidados muito bem vindos!

São todos bem vindos para conhecer e participar da nossa escola!

Oferecemos dança do ventre e flamenco e a primeira aula é grátis!

II Sarau Flamenco Árabe

2011-02-28T20:13:00.000-08:00

O Sarau aconteceu dia 26 de fevereiro de 2010 e teve diversas atrações para deixar nossa noite ainda mais especial!

As meninas da Lunares e suas roupas e acessórios lindíssimos! Ana é a modelo oficial delas!

Thomaz e eu, com a decoração da sala de dança do ventre ao fundo!

Ana Paula e a lindíssima apresentação de Flamenco!

Thomaz Maxwell com a dança árabe masculina com bastão! Muito bom!!

Eu, prof° Mari Tait, dançando um derbake do Hossam Ramzy... foi muito bom! Eu estava inspirada! :D

A Angela dançando com o Sadik! É hipnotizante ver ao vivo!!

Algumas pessoas que vieram prestigiar a noite!

Thomaz, eu, Angela e Sadik

Nossa mini demonstração de dabke! A música era enorme e se deixasse, o Thomaz não parava de dançar!!

Obrigada a todos que foram! Mês que vem tem mais!!!

Aula aberta de Dança do Ventre para Terceira Idade!!

2011-02-28T10:55:00.000-08:00

Aula aberta de dança do ventre para Terceira Idade

Data: 02 de Março de 2011

Horário: 17:30

Participem!!

A dança do ventre traz diversos benefícios, como melhora da auto-estima, desenvolvimento de coordenação motora e alongamento, prática de ritmos, além de conhecer outras culturas e respeitar as diferenças e os limites de si mesma. Para a melhor idade, essa prática vai retomar a energia, o alongamento e a prática de exercícios físicos, fazendo com que dores e tensões melhorem. Além disso, há as histórias e a cultura árabe, que unidas ao conhecimento e experiência das alunas, poderá ampliar os horizontes e reativar a memória e a vida ativa das alunas.“Para este público, a dança tem um significado muito forte de prevenção e de motivação”, define Lulu Sabongi.

No aspecto orgânico, a aluna da terceira idade tem a oportunidade de melhorar o funcionamento e o desempenho de seu sistema respiratório, cardiovascular, endócrino e neuromotor. No aspecto psicológico ela começa a sentir-se útil para si, e, neste ponto, ela se revaloriza, aumenta sua auto-estima, se dá crédito, confia em si mesma e em suas capacidades, respeita seus limites, respeita-se como é, e reorganiza sua auto-imagem corporal.

A Dança do Ventre é principalmente vantajosa para a mulher da melhor idade. Pois ela já viveu as alegrias e mágoas que a vida lhe permitiu sentir, ela carrega consigo uma bagagem de conhecimentos que coloca a mulher jovem em desvantagem na dança.

No Brasil, a prática desta modalidade de dança em prol do bem-estar pessoal vem ganhando cada vez mais adeptas, especialmente aquelas com mais de 60 anos. Na Escola Shangrila, por exemplo, um grupo de quase 50 mulheres da terceira idade, fazem aulas “de bem consigo e com o espelho”, avalia a bailarina internacional e proprietária da Escola Shangrila, Lulu Sabongi, que acompanha a evolução das alunas a cada aula dada.

Segundo Lulu Sabongi, entre os muitos benefícios da dança do ventre para as idosas está na elevação da auto-estima, que repercute em muitos outros: prevenção de doenças como as de articulação, problemas posturais e o desbloqueio emocional, isto é, corrige a postura diminuindo dores na coluna derivadas de escoliose, cifose e lordose, melhora a circulação sanguínea, recupera lentamente a elasticidade muscular e a resistência física.

Fonte: http://www.centraldancadoventre.com.br/artigos/111;
http://gerovida.blog.br/2008/10/04/danca-do-ventre-na-terceira-idade/

Dança com serpente/cobras

2011-02-22T11:43:00.000-08:00

Ocasionalmente, a serpente aparece nas mitologias de vários povos como símbolo de energia e consciência imortais, tendo sido sempre cultuada por religiões não cristãs. Nessas religiões, acredita-se que a serpente é ligada à grande Deusa (Inana, Isis, Deméter, Isthar, dependendo da região) e por isso, associam o animal aos cultos lunares mais antigos.

A dança ritualística surgiu na Antiguidade, quando os povos em volta das fogueiras que iluminavam a escuridão, espantando o desconhecido, simulavam o serpenteado com o corpo, nas sombras. Algumas bailarinas dançavam com uma serpente de metal, geralmente de ouro, representando o sagrado e a sabedoria do animal.

Atualmente, a dança com serpente pode ser feita com luvas que imitam serpentes ou com roupas colantes com paetês que lembrem a pele da cobra. Algumas bailarinas utilizam cobras de verdade em seus shows, porém essa utilização deve ser vista apenas como show de variedades, já que nem nos primórdios da dança o animal era utilizado por ser considerada sagrado. Desde aquela época, outra possibilidade é representar a serpente através de acessórios e outros adornos, além dos movimentos ondulatórios de braços e tronco.

p.s.: Fiz uma coletânea de textos na internet pra montar esse, por isso não lembro as fontes... se alguém souber, avise!

II Sarau Flamenco Árabe

2011-02-17T07:54:00.001-08:00

Convites R$ 10,00

incluso: comidas tipicas espanhola e árabe + apresentação

(bebidas serão vendidas a parte)

Convites limitados não deixem para ultima hora!!!

II Sarau Flamenco Árabe

2011-02-15T05:31:00.001-08:00

Horários das aulas

2011-02-15T04:28:00.000-08:00

Horários de Dança do Ventre:

Horário	Segunda	Terça	Quarta	Quinta	Sexta	Sábado
14:00						Básico II
16:30						Intermediário
17:30	Terceira idade	Intermediário	Terceira idade	Intermediário
18:30	Básico I	Básico II	Básico I	Básico II
19:30	Infantil	Básico I	Infantil	Básico I

Os quadros azuis são horários vagos para formar novas turmas;

A turma do Básico I – para quem nunca fez e tem mais de 12 anos;

No horário do Básico II – para quem já fez pouco mais de um ano;

O Intermediário – Para quem já tem 2 anos ou mais de dança;

O Intermediário II – 4° ano do curso;

O grupo Avançado – Para quem já fez 4 anos ou mais de dança, último ano do curso;

A turma Infantil – alunas de 6 a 12 anos;

O grupo da Terceira idade – aulas mais voltadas para o folclore.

A aula experimental é grátis!

Dança do ventre: use a sensualidade para alcançar boa forma

2011-02-11T04:45:00.000-08:00

Pernas, braços, glúteos e barriga são trabalhados durante a prática

Por Minha Vida

A boa forma física está diretamente ligada a uma íntima sensação de bem-estar. A felicidade é tanto resultado como estímulo para a produção de substâncias químicas fundamentais para a nossa saúde. Para quem precisa encarar com mais seriedade uma rotina de atividade física, é importante lembrar que de nada adianta ela ser perfeita do ponto de vista fisiológico, ou ser a da moda, ou a mais em conta financeiramente. Se você precisa perder peso ou melhorar o seu condicionamento, procure por algo que também desperte bons sentimentos. Para as mulheres, uma ótima opção é a dança do ventre.

Kelly dos Reis Cavalcanti ensina duas turmas por semana na escola de dança Laura Flores em Florianópolis. Já no início da aula, é possível perceber que um corpo saudável e atraente combina muito bem com sorriso e leveza de espírito.

O treino é composto de exaustivas repetições, muito suor e dedicação. Em uma hora é possível queimar cerca de 700 calorias. Os benefícios de quem pratica esta dança oriental, um misto entre Arábia e Índia tanto nas cores, nos movimentos de mão e de olhos quanto nas músicas, são muitos. "Depois de alguns poucos meses praticando já possível perceber o fortalecimento de pernas, braços e glúteos. Além disto, os movimentos vibrantes trabalham a região pélvica, intestinos, útero e ovários", explica Kelly.

Além da questão aeróbica, muito ritmo e exercícios intensos de quadril, pernas, braços e cintura, a dança do ventre exige sensualidade. "Em função da correria da vida, deixamos de lado esse importante aspecto, mas com a dança a sensualidade volta", afirma a professora.

Entre tudo que se pode esperar de uma atividade física, a dança do ventre oferece todos os benefícios para o público feminino. Segundo a professora, a prática influencia diretamente na autoestima, no bom humor e na auto-confiança.

Para quem nunca tentou, é importante estar disposto a se descobrir. "A dança do ventre funciona também como uma terapia", afirma Kelly. Muitos dos exercícios são realizados diante do espelho, você em contato com a sua projeção. E nisto surgem as roupas que cumprem vários papéis. "As moedas em torno dos quadris servem de guia para saber se o movimento está sendo realizado corretamente". Além disso, a sensação de fazer parte de uma fantasia proporciona um distanciamento para que a mulher se entregue aos movimentos sem medo ou vergonha de si mesma ou dos outros.

Saiba Mais

A dança do ventre exige ritmo, disciplina, fortalece os músculos, tem uma alta queima calórica e ainda deixa a mulher mais sensual e feminina.

Os movimentos, por não serem comuns a nossa cultura, assim como a música, as roupas e as coreografias, exigem uma presença atenta para que o exercício possa ser realizado com competência. E é aí que a modalidade ganha adeptas de todas as faixas etárias. Sem contra indicação, a dança do ventre pode ser realizada por qualquer mulher que queira se conhecer, colocar o corpo para mexer e descobrir formas ainda mais femininas.

Coreografias - como fazer

2011-02-08T18:10:00.000-08:00

Texto completo por Luciana Arruda, site: www.abailarina.com

De maneira simplista, ‘coreografar’ é ‘criar’ uma dança ou performance, que contenha elementos estruturados seguindo uma ordem que atende à: Musica escolhida, traje utilizado, pesquisa teórica, utilização do espaço físico (palco, salão, chão, et6c.), evento no qual a dança será apresentada, idade dos bailarinos, compleição física, estética em cena.

Esses são pontos básicos:

Musica escolhida – antes de tudo, saiba que estilo se refere a musica que você escolheu. Se for Folclórica, estude o folclore a fundo, inclusive traje adequado, movimentos, maquiagem, etc. Pense também no tipo de publico e que emoção você quer causar. A música é o ponto emocional do espetáculo ou show, portanto tenha bem definido que tipo de resultado você quer da platéia quando a musica começar a tocar (aplauso, alegria, reflexão, suspense...identifique isso nas músicas e aí comece a trabalhar como seriam os movimentos a partir dessa emoção.)

Traje utilizado – importante saber, respeitar, seguir e manter. Nada de ousar e mudar tudo o que foi estabelecido por alguém que veio antes de nós. No caso da Dança Oriental, se o folclore pede ventre coberto, nada de por ‘só uma faixinha’ ou dançar com traje tradicional. O folclore conta a história de um povo ou retrata a região de alguma cidade, país ou comunidade. Portanto, precisa ser respeitado. Salvo algumas ‘licenças poéticas’ que devem ser explicadas e não comprometer o evento. Jamais faça algo achando que ‘ninguém sabe’. Pelo contrário. Sempre poderá haver na platéia alguém do país, ou que conheça a teoria, enfim, jamais subestime o seu publico.

Pesquisa Teórica e Utilização do Espaço – saiba de onde vem a dança, depois estude como era a vida das pessoas que dançavam, o clima, o tipo de roupa, a religião, isso tudo deve ser demonstrado de alguma maneira subliminar em sua composição. Vou citar alguns exemplos que foram essências em minha experiência como bailarina e coreógrafa, só para compartilhar com vocês e ilustrar como a pesquisa é importante:

“Meu grupo de dança foi convidado para apresentar três números de dança do ventre, com as seguintes informações sobre o evento: seria um jantar organizado por empresários de minha cidade, para homenagear um convidado, o comerciante mais antigo da cidade.” Essa foi a informação que me passaram. Imediatamente eu quis saber o local do evento, a cronograma das homenagens – se ia haver jantar, banda, etc – e quem era o homenageado e a idade do mesmo. Descobri que o homenageado era um Libanês de mais de 70 anos, que haveria um jantar logo após a nossa dança e que todos os comerciantes e empresários da cidade estariam no local. Dançaríamos no chão, com muitas mesas e havia um dj, posteriormente uma banda durante o jantar.

Essas informações foram cruciais para que eu e meu grupo apresentássemos um show de qualidade. Graças aos meus estudos e leituras, pude preparar com o grupo uma coreografia de entrada com musica original libanesa, todas com o ventre coberto- como alguns muçulmanos e islâmicos preferem- e mais um solo e uma breve coreografia – já que as pessoas deviam estar com fome, esperando o jantar. Foi um sucesso, ufa! Descobri depois, que havia entre os empresários um muçulmano, que inclusive já tinha ido à Meca e viajado muito pelo Egito e Líbano, e ele fotografou o show e foi elogiar no camarim em seguida, agradecido pelo ‘respeito com que trataram a sua cultura’. Esse, para mim foi o melhor elogio e só foi possível graças ao trabalho de pesquisa. Imaginem se simplesmente fossemos com trajes comuns, colocássemos uma musica do ‘Tony’ (sem desmerece-lo, mas é que o pessoal comumente faz) e do nada tivesse uma ‘dança do bastão’ ou algo assim...imaginem!

Saiba se vai dançar no palco, chão, se haverá luz especial e utilize dinâmica em cena, para não ficar uma dança tediosa.Por isso, antes de coreografar: estude!

Idade/Compleição Física/Estética em Cena dos Bailarinos – esse item é importante, principalmente se for para coreografar grupos. A velha regra de que ‘a melhorzinha dança na frente sempre’ é algo que eu simplesmente abomino. Claro que, para estar à frente do grupo, a bailarina precisa dançar bem, ter técnica e expressividade e um corpo em harmonia. Mas deixar sempre as mesmas na fila da frente é algo previsível e que pouco estimulante perante o elenco. Uma dica importante: exija o aperfeiçoamento de seu grupo e faça com que as bailarinas percebam que, se merecendo, todas podem ocupar posições de destaque.

Mas outros itens também podem ajudar:

Idade – não misture crianças, senhoras e adolescentes no mesmo grupo. Isso exprime a noção de estética que quero dizer. Imagine um grupo com várias idades –e corpos, e rugas, e formas, e rigidez... não fica bom, nunca! Cada um tem seu tempo e sua hora, prefira fazer grupos separados pela harmonia em cena – tamanho, estilo do corpo e postura, idades referenciais. Isso traz harmonia em cena e ‘limpa’ o desenho da cena em que a dança se desenvolve.

Mesmo com bailarinas que ainda não estão maduras o suficiente para ficar a frente do grupo, dê pequenos momentos de transição em cena – trocar filas, andar, girar- para que o desenho se movimente.

Ao coreografar imagino exatamente a raiz da palavra: desenhe. Faça passos e movimentos de forma que a dança coreografada seja expressiva, imprevisível e com momentos especiais. Para isso anote os passos, os lugares de posicionamento em cena e imagine os momentos especiais da musica. Isso é que torna a coreografia interessante: a criatividade. Tenha sempre em mente: quem dança, conta uma história. Que emoção você quer transmitir ao publico: que história vai contar dessa vez?

Veja muitos vídeos, assista a shows, leia e aproveite essas informações para criar. Pense em formas no palco: faça círculo, linhas, filas, quadrados, brinque com a altura, expressão, movimentos do seu elenco, saiba explorar o que ele tem de melhor.

Não veja apenas com os olhos do corpo físico, mas veja e sinta com seu coração. Sinta texturas, ouça musicas, respire...imagine a dança que nos rodeia: o vento, o farfalhar das folhas, a chuva caindo em seu corpo, seus pés tocando o chão, desviando de obstáculos, seu sorriso, o toque no seu cabelo, sinta seu corpo, seu peso. Nade, sinta como seu corpo, seu peso muda dentro d’água, ouça as batidas do seu coração, sinta sua vibração. Isso tudo pode ser criado de maneira intensa ou sutil em sua dança.

E lembre-se, muito importante: jamais ‘copie’ coreografias ou misture coreografias de outras pessoas. Seja honesta. Se for copiar, diga: ‘coreografia de fulano de tal’. Se vai utilizar mais de quatro tempos de outra coreografia, diga ‘inspirada na coreografia tal’. Isso é ético e muito coerente, no meu ponto de vista.

Ouse, crie e não tenha medo de errar: se pesquisou certinho, ficará bom. Tente!

Artigo escrito por Luciana Arruda

Onde estamos

2011-02-05T19:46:00.000-08:00

Onde estamos

Cia de Dança do Ventre Mariana Tait
Rua Emilio de Menezes 118 - Jd Sangri-lá
Londrina - PR
Tel: (43) 3028-6533

Com a Cia Flamenca Ana Paula Minari

Veja o local aqui: Mapa

Escola nova!

2011-02-01T15:24:00.000-08:00

O mais legal de ter uma sala de dança do ventre, exclusiva para este tipo de dança, é poder aproveitar o espelho, a decoração, todo o espaço para fazer as alunas conhecerem e se apaixonarem mais pelo mundo árabe!
Fora a disponibilidade de horários né? Fica muito mais fácil montar turmas!

Espero que todos venham conhecer o novo espaço da Cia de Danças Árabes Mariana Tait! E que se apaixonem e fiquem! Depois de personalizar a sala de dança, fica muito mais fácil demonstrar o quanto eu amo o que passo pras alunas :D

Sejam bem vindas, meninas!!!

Sarau Flamenco Árabe

2011-01-24T17:39:00.000-08:00

NOVIDADES!

2011-01-09T15:05:00.000-08:00

Gente!!
Novidades na Cia de Dança do Ventre Mariana Tait!

Novo endereço:
Rua Emilio de Menezes 118 - Jd Shangri-la - atrás do Mc Donalds da Av. Tiradentes
Tel: 43 - 3028-6533
Com a cia Flamenca Ana Paula Minari

CURSO DE FÉRIAS!!! Vamos aproveitar esse tempo a toa e fazer aula de dança do ventre!
Dá pra ver O Clone, se inspirar e vir dançar com a gente! :D

dia 17 a 28, de segunda a quinta, das 19:30 as 20:30
temas: coreografia baladi e movimentos ondulatórios
TEREMOS APOSTILA!!

Participem! :D

Apresentação

2010-11-21T06:27:00.000-08:00

É normal ficar nervosa. Ficar incomodada com a barriga que não tá do jeito que a gente queria, com a coreografia que insiste em sair da cabeça, com a alçã do sutiã que fica caindo, com os problemas de casa, com a saia que não fica presa direito no cinturão. Tudo isso é tão normal que com o passar do tempo, a gente aprende a controlar e fica bem mais fácil lidar com cada detalhe e subir pro palco bem linda.

As apresentações são momentos muito especiais, quando a gente mostra o que aprendeu, percebe que tem um monte de gente admirando, com os olhos brilhando, achando aquilo o máximo, tirando foto, olhando com o nariz torcido, esperando qualquer coisinha pra falar mal... E a gente tem que estar lá, firme e forte, mesmo com qualquer problema, machucado no pé, dor de cabeça, de barriga, cólica, cansaço, nervosismo, porque é um compromisso... não só com as pessoas que assistem, nem com a professora, mas com nós mesmas.

Quando a gente se apresenta, é como se desse pra mostrar o nosso amor pela dança naqueles dois, três minutinhos de apresentação e a ideia principal, que nunca pode sair da cabeça, é que dançar é parte da nossa vida, celebração dela, que pode nos fazer cada dia mais felizes.

ALGUNS BENEFÍCIOS DA DANÇA DO VENTRE

2010-11-16T16:54:00.000-08:00

Plano físico:
Alonga o corpo, corrige a postura, traz flexibilidade e levesa aos movimentos. Cria tônus muscular. Desenvolve ritmo e coordenação motora. Auxilia nos tratamentos de hipertensão, stress, depressão e emagrecimento, entre outros. Fortalece e massageia os órgãos internos, regulando as funções menstruais e intestinais, combatendo problemas como TPM, cólicas, constipação intestinal, dores renais... Prepara o corpo para o parto e a recuperação no pós-parto. Melhora a respiração.
Plano emocional:
Resgata a essência do feminino, despertando a sensualidade e a beleza que existe em cada padrão de corpo (alto ou baixo, gordo ou magro,...) e naturalmente elevando a auto-estima. Ativa todo o fluxo de energia do corpo, estimulando o equilíbrio e harmonizando os chakras. Traz diversão, proporcionando o relaxamento mental e aliviando o stress.
Plano espiritual :
Adança é uma forma de conexão com o Divino (independente de credo ou religião) encontrada da antiguidade aos tempos modernos, em todas as culturas e civilizações.
Plano social:
Desperta o interesse pelas artes e por outras culturas, atravéz da música clássica, moderna e dos ritmos diversos. Promove a boa convivência com amigas, colegas e familiares. Incentiva a boa convivência com a natureza e conscientiza sobre a responsabilidade social de cada mulher (as educadoras da nova geração).
Para as crianças :
Com aplicação de conceito e linguagem de aula totalmente diferente das turmas adultas, além de todos os benefícios citados anteriormente, a criança desenvolve disciplina e interesse cultural. Aprendendo a conhecer e respeitar seu corpo desde cedo, a menina estará melhor preparada para o amadurecimento.

Texto de Laialy Suheil
http://www.suheil.com.br/index.php/

Aulas de dança do ventre - 2° semestre de 2010

2010-07-30T06:31:00.000-07:00

Agora que eu consegui mudar pra manhã na faculdade, dá até pra ter um horário novo!!
Turma nova: Segunda e quarta - 19:30 as 20:30
Outros horários:
Terça e quinta - 18:30
Sábado - 14:00
e a turma infantil é de sexta-feira, as 18:30.

Participem!!

Aulas de dança do ventre

2010-05-19T12:57:00.001-07:00

A Origem da Dança do Ventre

2010-05-19T12:51:00.000-07:00

No oriente, a dança do ventre se chama Raqs el Shark e a tradução literal é dança do leste. O nome "dança do ventre" surgiu com os franceses, de "dance du ventre" e depois, houve a tradução para o inglês "bellydance"

A origem da dança do ventre é discutida até hoje porque existem várias teorias sobre o lugar onde tudo começou. A ideia mais bem aceita é a que envolve os rituais de fertilidade realizados no Egito, mas também existem histórias da dança na Mesopotâmia, com rituais em louvor à Grande Mãe, a deusa Ishtar, ligada à fecundidade, vegetação e ao amor. Alguns antropólogos defendem que a dança do ventre originou-se de um ritual sagrado da civilização dos sumérios, em 6.500 a.C que vieram da Ásia Central e também reverenciavam a Grande Mãe, a deusa Inana.

Como podemos perceber, os rituais de fertilidade e de adoração à deusa são encontrados em diversas culturas primitivas, porém, a Raqs el Shark atual não utiliza os mesmos movimentos dessas manifestações antigas. Com a invasão árabe no Egito e por causa da propagação da dança ritualística para outros países, muitos movimentos e técnicas a deixaram diferenciada.

Quanto a teoria mais aceita, a da origem egípcia, há aproximadamente 5.000 a.C. e de acordo com o que foi estudado em papiros e hieroglifos, a dança era praticada por sacerdotizas nos templos em honra a deusa Mãe ou deusa Ísis. As dançarinas pediam fertilidade para as mulheres, animais e solos; dançavam para os sacerdotes entrarem em transe e, na época das plantações, era comum o ato sexual ser um ritual entre eles. Essa dança, apesar dos rituais de transe, era harmoniosa, com amor fraterno e sagrada.

Ainda no Egito existem relatos da dança do ventre criada por um escravo em homenagem a Hathor, outra deusa mãe, da fertilidade da terra. Outra versão é a da associação dos fenôenos da natureza com os deuses dos antigos egípcios. Acreditavam que no céu vivia a grande Deusa Nut protegendo a Terra, e todos os dias e noites, o Sol ou a Lua saiam de seu ventre. As deusas Hathor e Ísis começaram a fazer parte dessa crença e nos rituais em homenagem às deusas, as danças simulavam a origem da vida por meio dos movimentos e ondulações do ventre.

Com o passar do tempo, a religião da deusa, que foi a maior e mais antiga de todas, praticada por muitos povos, começou a enfraquecer e o caráter sagrado da dança do leste se transformou em caráter cultural. Com a invasão árabe ao Egito, as danças ritualisticas começaram a acontecer em comemorações e celebrações, tornando-se costume entre as famílias, festividades e palácios.

Os árabes divulgaram a dança do leste para o resto do mundo, visto que possuem característica nômade e se espalharam por diversos países. A dança do ventre dos palácios e harens dividiu as dançarinas em Awalin, as mulheres das artes que dançavam mais cobertas, para a elite e que, de acordo com a tradição, dançam somente em lugares fechados; e as Ghawazee, que, de origem cigana, incorporaram a dança do ventre e dançavam nas ruas, prostituiam-se e comumente eram vendidas como escravas.

Muhammad Ali, em 1799, proibiu a dança do ventre nas ruas, porém, com a invasão de Napoleão no Egito, as bailarinas entretiam os soldados franceses em troca de dinheiro, geralmente para manter os templos da deusa Isis. Umas 400 bailarinas foram decapitadas porque os generais não queriam as apresentações, algumas outras foram salvas pelos soldados e levadas para a França. Napoleão inaugurou a Era Orientalista e a partir daí, surgiram muitas apresentações e bailarinas imitadoras que deturparam a dança do ventre, divulgando erroneamente os conceitos da dança.

Da França, a dança do ventre caiu no gosto das americanas e do mundo de Holywood, em filmes como Ali Baba e os 40 ladrões, Simbad, o Rei Salomé, entre outros. A partir daí, tivemos influências do ballet clássico, do jazz, da dança flamenca e da indiana, entre outras até chegar no que a gente conhece hoje. A dança do ventre que se aprende atualmente utiliza-se de músicas árabes com muitas fusions, influências, modificações e novidades, de maneira que sempre temos muito o que aprender!

No Brasil... fica pra próxima!

Fontes: Revista Planeta - Setembro 1999; http://www.escolaharem.com.br; Revista Mais Vida - Fevereiro1996